Archivo del 10 de Mayo de 2010

TEXTO Y FOTOS: Eduardo Granizo

Un universo polar, como les gusta definirse, es lo que gira alrededor de Estrella Polar,  un grupo Indie que contó con un maestro de ceremonias único en el mundo musical como Nacho Valbuena que, con razón, criticó a la organización de Festimad por la poca promoción de los conciertos y, máxime, cuando no  pusieron ni un cartel en la entrada del local. Dejando de lado estos pequeños problemas organizativos, vislumbramos un festival que parece que ha abandonado su época de gloria para pasar a otra de decadencia que predice su fin.

Pero  hablemos de estos chicos que, con  su música Indie Pop, inundaron de buen sonido, con letras en castellano, el teatro café Arenal, acompañados por su publico Underground. Música alternativa con un sello de identidad propio que no deja indiferente. Comenzaron tocando “Nueve de Septiembre”, haciendo un paseo por los temas incluidos en su disco “Desde el Fondo del Mar” y alguno nuevo.

Estrella Polar actualmente se encuentran inmersos en la gira pero no paran de componer y están trabajando en un nuevo disco que, según anticiparon, nos llegará a lo más profundo del corazón. 
 
Estrella Polar son: Sergio (Voz), Axel (Bajo), Andrés (Batería) y Víctor (LesPaulSG)

Todas las fotos aquí

Palabras: Octavio Gómez Milián

Imágenes: Gustaff Choos

Poetas de fin de siglo

Domingo 9 de Mayo 2001
 
No nos pongamos demasiado cursis, que fuera domingo por la noche, las velas encendidas, la primavera recuperada, el vino a pequeños sorbos, la poesía…no, nada de eso, unos cuantos amigos reunidos en torno a sus versos, los de los demás, las guitarras, las proyecciones, una calabaza y tres o cuatro referencias ineludibles (José Luis Cuerda, Luis Buñuel, Perico Fernández o David Giménez). Última entrega de los recitales organizados por Juan Luis Saldaña y la II Muestra de Popyrock y Otros Rollos en la Campana de los Perdidos. Las penúltimas hornadas, nacidos en el 78 —curiosamente todos a excepción de Ana Muñoz—, fanzineros, roqueros, profesores, comunicadores, mil especies que confluyen en un atril, una luz tenue y el verbo fácil del que sabe que las palabras no pueden quedarse sólo en los libros, que pide un extra, una pérdida del miedo a lo académico…en realidad, la militancia.

Abrió el fuego Juan Luis Saldaña, sin afeitar, orientalizando, llevando bien fuerte el aura de negativo perdido de un fotomatón, zombies, boxeo, el gracejo habitual del que ofrece y abraza, una vez más, la militancia. Después Ana Muñoz, guapísima, con los dedos todavía tibios de guitarras acústicas y lametazos de clarinete, leyó a Lorenzo Oliván, a Jorge Boccanera, a las poetas rusas de nombres impronunciables, liviana en las anécdotas interpretó una declaración de lírica filial inédita absolutamente hermosa en su cotidianidad. Enrique Cebrián cada vez más suelto, tiene muchos libros entre manos, una pluma contenida, lecturas abundantes, amor por Zaragoza, por las formas femeninas, por el reguero que deja la amistad entre las calles sucias después de una noche de juerga.

Carmen Ruiz y su falda de tubo imposible, embriagadora en su letanía, cercana como una actriz del free cinema, respaldada por una poesía que se desborda a cada minuto. Desde lo más profundo de la región llegó la Europa del Aborigen: Víctor Guíu en el micrófono, Pedro Mata en la imagen y Víctor Monzón en el clarinete y los loops. Poesía colectiva en mutación constante, de la aridez buñuelasca a la intimidad de los momentos atrapados en el polvo. Fue una revelación, dentro de un escenario tan adecuado como el de la Campana de los Perdidos, la presencia de La Europa del Aborigen, sincréticos (que no sintéticos) e impactantes. El cierre, con poemas de Ana Lacarta y de nuevo Carmen Ruiz, con los 50 sentimientos de David Giménez desde Remolinos, con los Experimentos in da notte en lan generacional y, como no podía ser de otra manera, si uno entiende por poeta el que hace magia con las palabras y la música, Luis Cebrián, el más grande de todos, de la nasalidad de Dylan a la pasión de las canciones hermosas. La militancia, la militancia….

Ofreciendo su magnífico directo, será la presentación en concierto de su último disco “A mi edad”, el más vendido en Italia en 2009.
 
Tiziano Ferro, el artista nº1 en Italia, trae su increíble directo a España dentro de la gira A mi edad y ofrecerá tres conciertos que reflejarán su tremenda fuerza en el escenario, que le ha convertido como uno de los artistas europeos más importantes y vendedores de la actualidad. Tiziano Ferro actuará el 25 de mayo en Madrid (Sala La Riviera), 27 en Barcelona (Sala Razzmatazz) y 29 de mayo en Valladolid, dentro del Festival Valladolid Latino ante una audiencia que se espera que supere las 20.000 personas. Será la presentación en directo de su último disco A mi edad, el más vendido en Italia en 2009. La fuerza de este artista en el escenario, su increíble magnetismo y un romanticismo que traspasa fronteras no dejará a nadie indiferente.
 
Las entradas para el concierto del 25 de mayo en Madrid se pueden comprar en El Corte Inglés, Ticketmaster y Entradas .com. Para la actuación del 27 de mayo en Barcelona se pueden adquirir en Servicaixa y para el concierto del 29 de mayo en Valladolid en El Corte Inglés y Ticketcyl.
 
En estos tres conciertos, Tiziano Ferro presentará las canciones de A mi edad, su último disco que  en Italia continúa entre los diez primeros de la lista 15 meses después de su publicación. Cada uno de sus cuatro singles ha sido nº1 en las listas de radio, según Nielsen Music Control. El pasado 11 de febrero, Tiziano Ferro recibió en Tenerife el Premio Cadena Dial 2009.
 
El álbum A mi edad (Alla mia eta’ en su versión italiana) ha vendido en Italia más de 500.000 ejemplares y más de 15.000 descargas digitales. Además, se han vendido más de 140.000 singles. El último reconocimiento oficial que ha recibido Tiziano Ferro llega de FIMI Nielsen (Italian Music Industry Federation), que ha situado Alla mia eta’ como el disco nº1 de los publicados en Italia en 2009. Ha sido el gran año de Tiziano Ferro en Italia que, a punto de cumplir 30 años, puede considerarse como uno de los artistas más importantes de la historia de la música en su país y con una tremenda popularidad en Europa y Latinoamérica.
 
Para su edición española, Tiziano Ferro ha cantado buena parte de su disco en castellano. El dúo con Amaia Montero en la canción El regalo más grande ya ha superado el Disco de Platino por las ventas digitales de la canción, permaneciendo más de 40 semanas en las listas españolas. Además, el disco, incluye dúos con Kelly Rowland (ex-Destiny’s Child) y Franco Battiato.
 
A mi edad aparece dos años después de la publicación de Nadie está solo, que permaneció cien semanas en la lista de ventas en Italia y vendió más de 1,5 millones de ejemplares en todo el mundo. Es el cuarto álbum de Tiziano Ferro y se ha publicado en 42 países, gracias al enorme éxito de sus discos anteriores. El italiano comenzó su carrera a los 21 años y con su primer álbum en 2001, Rojo relativo, alcanzó popularidad y ventas mayúsculas, impulsadas por la canción Xdono, un éxito planetario. El álbum consiguió tres Platinos en Italia, dos en Suiza, uno en España y Oro en Francia, Turquía y Bélgica. En 2003 lanzó 111 (cuatro Platinos en Italia, dos en México, uno en Colombia y Oro en España, Argentina y Estados Unidos) y en 2006 apareció Nadie está solo (cinco Platinos en Italia y Oro en Venezuela), logrando vender en total casi cinco millones de ejemplares de su obra, sumando álbumes y singles.
 
www.tizianoferro.com/es

El 18 de mayo de 2010 se publica en España Fuerza natural, el quinto álbum de estudio de Gustavo Cerati, que el cantante y compositor argentino considera su “disco más libre”. Para todos aquellos que aún no lo tengan claro, apresurémonos a decir que Gustavo Cerati (Buenos Aires, 1959) es un respetado y fundamental pilar del rock argentino y latino, que fue cantante y líder de la seminal banda Soda Stereo entre 1982 y 1997 y que comenzó su carrera como solista en 1990, ofreciendo un amplísimo abanico musical, desde la electrónica a la sinfónica pasando, naturalmente, por el pop y el rock.
 
Fuerza natural se publica en España tras haber sido nº1 en Argentina (Disco de Platino en pocas semanas), México, Colombia y Chile y el disco más vendido en iTunes latino en Estados Unidos la semana de su debut. Fue elegido por la revista Rolling Stone el nº5 entre los 50 mejores discos de 2009,  y la canción Déjà Vu la nº12 entra las 100 mejores del año. En la encuesta anual del diario argentino Clarín, Fuerza natural se situó como Mejor Disco de 2009, Dèjá Vu como Mejor Canción y Gustavo Cerati como Mejor Artista Solista. Y los medios no han sido tibios a la hora de comentar el nuevo trabajo del argentino. Algunos ejemplos:
 
- “Una estrella de rock de buena fe en su Argentina natal y más allá. Su introspección debería cosechar premios, como otras estrellas de la música lo han demostrado” (The New York Times, Estados Unidos).
- “La sofisticación musical de Cerati va mucho más allá. Su corazón y espíritu sudamericano se revelan en la belleza lírica que tienen sus hipnóticas canciones” (Billboard, Estados Unidos).
- “Gemas iridiscentes… Tal como insinúan las dos palabras del título, es el equilibrio de una energía eminentemente acústica con un deslumbrante trabajo de guitarras y la sensación de estar viendo diferentes climas de la naturaleza” (La Mano, Argentina).
- “Un disco de producción altísima que no es simplemente un rejunte de canciones aptas para comprimir en la baja fidelidad del MP3. Fuerza natural es más que un acontecimiento para el rock nacional” (Los Inrockuptibles, Argentina).
- “Cerati viaja, la naturaleza responde: rock tormentoso, baladas marítimas y folk espacial. Un disco de pop confortable, nueva new wave, blues del siglo XXI, baladas y rock de medio tiempo. Suena grande y positivo” (Rolling Stone, Argentina).
 
Producido por Gustavo Cerati y coproducido y mezclado por Héctor Castillo (David Bowie, Bjork, Rufus Wainwright, Lou Reed, Antony and the Johnsons…), Fuerza natural se grabó en Buenos Aires con magníficos músicos argentinos y en Nueva York con el batería Sterling Campbell (David Bowie, The B-52’s), Byron Isaacs (Elvis Costello, Ryan Adams) al lap steel o Glenn Patscha (Laurie Anderson, Elvis Costello) a los teclados.
 
Son algunos detalles de Fuerza natural que refleja el mundo musical en el que se mueve Gustavo Cerati y que se concreta en canciones como Déjà Vu, un magnífico ejercicio de pop abierto, con beat disco, guitarras que dan fe de su admiración por Police y elementos electrónicos. Fuerza natural es, más que un disco, un viaje emocionante, una sucesión de historias rodeadas por la magia del folk, la vibración del pop, el poderío del rock, la manipulación electrónica, el color de la psicodelia y la calidez de los sonidos acústicos. En las 13 canciones del álbum, Cerati resume su trayectoria y propone nuevos recorridos en un trabajo planteado como un concepto absoluto, como una pieza artística tal y como la entendían artistas de finales de los 60 que, de alguna manera, han inspirado el disco.
 
Es lo nuevo de Gustavo Cerati, la magnífica continuación de una carrera que comenzó en 1984 con el primer álbum de Soda Stereo, banda con la que grabó siete álbumes de estudio y cuatro en directo, y que ha continuado con brillantez con sus cinco discos en solitario: Amor amarillo (1993), Bocanada (1999), Siempre es hoy (2002), Ahí vamos (2006) y el reciente Fuerza natural, que se publica en España el próximo 18 de mayo.
 
La misma semana del lanzamiento de Fuerza natural, Gustavo Cerati viajará a nuestro país para presentar el disco a los medios, haciendo un hueco en una gira que comenzó en noviembre de 2009 y que ha pasado por México, Chile, Uruguay, Argentina, Perú, Estados Unidos, Colombia y Venezuela. Después, en otoño, volverá a España para presentar su disco en directo, uno de los fuertes de un grande de la historia del rock latino: Gustavo Cerati. Fuerza natural.
 
www.cerati.com

Por fin estamos en el buen tiempo y eso conlleva un cambio en nuestra imagen: maquillajes más suaves y ligeros, glosses y volumen para nuestros labios, pómulos  marcados…
La primavera nos permite un cambio de colores, tonos más alegres, llenos de vida y alegría.
Se lleva el rostro natural, con bases hidratantes y ligeras, bien en textura liquida o compacta para aplicar con esponjita. Para pieles grasas existen maquillaje-polvo compacto que nos hacen un doble papel de maquillaje y polvo para matizar.
Tonos pastes para los ojos durante el dia, y tonos más marcados para la noche. Las marcas nos ofrecen una amplia variedad en tonos  azules y verdes marcando la parte superior del párpado para acabar en un toque mas suave en el resto. También se llevan los tonos morados, malvas, crudos… Las sombras las encontraremos en un solo color, o en varios para poder combinarlos.
Desterramos de nuestro neceser los tonos tierra y marrones para nuestros pómulos, el blush viene en tonos rosáceos y tonos melocotón, colores más suaves y ligeros que den un reflejo suave a nuestro contorno. Terminaremos llevando a nuestros labios el brillo y el volumen. Glosses con color, sin color, brillos… Cambios para una nueva temporada que, ya ha empezado y precede a lo que vendrá este verano.

Paul David Hewson (Bono) 10 de mayo de 1960

¡Muchas felicidades!