Archivo de Octubre de 2010
Crónica del concierto de Rosendo y Poncho-K
TEXTO Y FOTOS: Antonio J. Pérez
Ayer al mediodía conocíamos la noticia de que Barricada se caían del cartel por una laringitis aguda de su guitarrista/cantante Boni. La organización siguió adelante con el concierto con Rosendo y Poncho-K, retrasando una hora su comienzo y devolviendo 10€ de entrada.
El aforo presentaba una buena entrada sin llegar a agobios.
PONCHO-K
Sobre las 22.15h hizo presencia Poncho-K. Para el que no lo conozca, su nombre es Alfonso Caballero Romero, originario de Sevilla y su estilo mezcla mucho de rock con un poco de toque andaluz y en esta gira presenta su último trabajo: Una historia con las manos.
Con un estilo contundente y sin tan siquiera pararse un segundo como un buen telonero que aprovecha su tiempo al máximo, ha ido cayendo canción tras canción, hasta llegar a la veintena, tanto del último trabajo como del resto. Han tocado temas como Te digo ke no te kedes, Otro perro como tu, Así me lo invento, Pistolas, Estrépito, Quemar los poemas, Manolito Caramierda. El público de las primeras filas cantaba y coreaba las canciones.
El único alto en el concierto es el momento que tocan la canción Laureles, un tema acústico con toques andaluces, pasado esta canción se hace mención a los Barricada que no pueden tocar esta noche, y en su honor tocan No hay Tregua del grupo navarro. Después terminan con Me das pena, Mentiras de Sal, Bla, bla, bla y La cuenca. Y tras una hora y media finalizaba su concierto.

ROSENDO
Pasada la medianoche y tras el cambio de equipo, Rosendo Mercado, comienza el concierto con ciertos problemas de sonido que poco a poco fueron subsanando durante el primer tema. Estan presentando su último trabajo A veces cuesta llegar al estribillo, así que muchas de las primeras canciones son de ese trabajo. Temas como Amenaza Desastre, Ni gozo ni calvario, Mala Tiña, Tu que yo que o el tema que da título al disco A veces cuesta llegar al estribillo se van mezclando con viejos temas como El Asa del cubo, Sire o De que vas?.
Rosendo tampoco hace muchas paradas entre canción y canción. Eso si, siempre muy agradecido con su público les da las gracias al final de cada tema y estos le responden vitoreando y cantando todas sus canciones con ánimo. Pero es a partir de Flojos de pantalón cuando la actitud del público fue en aumento, se nota que enfilámos la recta final del concierto y aquí es cuando tocan los clásicos de verdad. Hace un guiño a su época pasada de Leño con el tema El Tren, y posteriormente termina la primera parte del concierto con El Ganador, Pan de Higo, Masculino Singular y Agradecido.
Vuelve para terminar con los bises Maneras de vivir, Navegando y Borrachuzos.
Un concierto de un referente del rock urbano de este país, que aunque el paso de los años comienza a notarse en lo físico, en lo musical aún tiene mucho por dar y esperamos que así lo siga haciendo
Concierto de Volador en la Carpa del Ternasco de Aragón
TEXTO: Octavio Gómez Milián FOTO: Fotografiadeconciertos.com
Un escenario bastante coqueto en mitad de la vorágine de las fiestas, media altura, cerca del público, un sonido muy adecuado…no se puede pedir mucho más, sobre todo si la banda resulta tan competente como los Volador.
Después de una intensa primera parte de gira nacional, Volador se han tomado un breve descanso y ya están de nuevo en la carretera para recorrer variopintas capitales de provincia y volver a reforzar el círculo de fans en Madrid y Barcelona. Pero el pistoletazo de salita tenía que ser en su ciudad, en Zaragoza. No había visto a Volador desde que incorporaron una nueva sección rítmica a su directo y la verdad es que me sorprendió muy gratamente la entereza que Sergio Rodrigo (bajo) y Miguel Ángel Mercadal (batería) le dan al sonido de Volador: rockero sin atisbo de pesadez y lírico sin empalagar. Ni un momento para medios tiempos ni languidez, una sucesión de temas rodados en directo hasta que no sobresalga ninguna arista: El Día de la Suerte Mundial, Lejos de la tristeza, El año del dragón, Princesa y espina, el Largo Viaje… Draco en la solista y las voces sustentando la melodía y Anazul parapetado tras los teclados son el engarce perfecto para la voz de Antílope, contenido pero resoluto, sobrado de presencia y cuerdas vocales. El final con Vienen y van y la Flor del Mal nos dejó satisfechos (extrañé alguna de esas estupenda versiones que siempre enhebran y dan guinda al repertorio, pero otra vez será…) y a mí un punto orgulloso que una banda de la tierra suene ten empastada y tenga los arrestos de agarrar la furgoneta y mostrarle su electricidad al mundo. Nos vemos a la vuelta del viaje.
Crónica del concierto de Sabina en Interpeñas
TEXTO: Diego Tejedor FOTOS: Conchy Aisa
Llevo una década yendo al último concierto de Sabina. Pero el hombre aguanta, a pesar de los esfuerzos propios y ajenos por sepultarlo bajo unas tablas, que él por otra parte, no deja de taconear.
Ésta era la cuarta vez que el jienense, a pesar de la crisis, como apuntaba sarcástico, pisa en un mismo año la capital aragonesa. Y es que, señoras y señores… Es cierto; tal y como apuntaba Matías Uribe hace bien poco; si no hay nada mejor en el planetario musical, ¿por qué hacer encaje de bolillos? Sabina sigue moviendo masas y eso quien lo probó, lo sabe.
Como amargo preludio de cómo iba a terminar la noche, se arrancó del silencio con el primer single de su último trabajo: Tiramisú de limón. Y así uno tras otro se fueron desencadenando los viejos y los menos viejos temas de su prolífica carrera. Mención aparte obliga esa jota improvisada la misma tarde del concierto, en su hotel dulce hotel, con la que se atrevió apenas hubo “calentado” la voz. Algo que aún siendo surrealista hizo las maravillas del personal que acurrucado en la carpa de interpeñas, buscaba un poco de calor.
Hora y media de concierto en la que no faltaron clásicos como: ¿Quién me ha robado el mes de abril?, Y sin embargo, 19 días y 500 noches y un no demasiado largo etcétera que sirvió para que la gente bailara, tarareara y se besara.
Si es verdad que Sabina se retiró indispuesto, también es verdad que nadie pudo predecir que esto iba a ocurrir. Sabina nunca realiza, y mucho menos promete, finales made in Hollywood, ni hace gárgaras con clara de huevo antes de salir a un escenario. Y esa es una de las razones por la que la gente lo quiere.
Yo por mi parte no esperé a que volviera a salir para los bises, me largué antes… Los cronistas también podemos encontrarnos indispuestos y he de reconocer que me quedé satisfecho.
En cuanto a ustedes, háganme caso, no le condenen, el día del juicio final puede que Dios sea su abogado de oficio. Además, pueden tener en su casa por un módico precio la discografía entera del cantante y recurrir a ella cuando les plazca. Yo así lo hago, y así me refugio de vez en cuando, como ahora, junto con un buen recetario para poder salir de esta crisis/virus que ni mucho menos puede empañar una noche de concierto.
Crónica del concierto de Maldita Nerea en el EspacioZ de Valdespartera
TEXTO: Jesús Salvo FOTOS: Adrián Sesma
Ya vimos hace unos meses el tirón que tiene este grupo murciano, Maldita Nerea. Ya no nos sorprende que grupos como Jaula de grillos o Sidecars sean sus teloneros. Sólo hay que ir a un concierto suyo y comprobar como si Jorge Ruiz dejara de cantar el público llevaría todo el concierto sin perderse en una sola estrofa.
El concierto empezó con el tema “Piedra, papel o tijera”, y a partir de ahí, fue un no parar, tanto para las cuerdas vocales de Jorge, como para las del público. Es bonito comprobar como unas letras calan tanto en la juventud española. Letras profundas, que te encantan porque te sugieren y te hacen sentir todo tipo de cosas. No dejaron prácticamente ninguna canción por el camino, cantaron prácticamente todas de su último disco “ Es un secreto.. no se lo digas a nadie”. Sus canciones suenan una y otra vez y la gente nunca se cansa de ellas, siempre se tararean, siempre se palpan, siempre somos tortugas.
El concierto terminó con la repetición de su último single “El secreto de las tortugas” que ha vuelto a las listas tras unos pequeños retoques.
Maldita Nerea no llenó el recinto como David Guetta, pero os aseguro que si allí había 1000 personas, 1001 cantaban sus canciones sin descansar ningún solo momento. Por eso les felicitamos a Jorge y a sus chicos. Si siguen con el plan establecido…nunca se cansarán de volar.
Lanzamientos en DVD
Walt Disney Studios Home Entertainment lanza el 10 de noviembre en DVD la primera temporada de la serie JONAS, protagonizada por los famosos actores y cantantes Kevin, Joe y Nick Jonas. Este nuevo DVD mezcla el ritmo y la música de los mejores conciertos con el humor más desternillante.
Tras su gran éxito en Disney Channel, el 10 de noviembre Walt Disney Studios Home Entertainment lanza en DVD la primera temporada completa de la serie Sunny entre estrellas. Este nuevo DVD viene cargado de humor y muestra que la vida en Hollywood no es tan glamurosa como puede parecer a simple vista.
Vocal tempo, una agrupación que lo hace todo con la boca.
TEXTO Y FOTOS: Oscar Parra
Ayer asistimos a un concierto, cuando menos curioso, ya que este grupo cubano se caracteriza por no utilizar instrumentos simulándolos con su voz. Es sorprendente escuchar con excelente fidelidad temas como In the mood de Glenn Miller, o Rock around the clock de Bill Haley ó Macusa de Compay Segundo, temas de géneros completamente diferentes.
En su repertorio podemos encontrar clásicos y composiciones propias que abordan el son, la salsa, el reagge, el jazz, el blues el swing, el rock’n'roll…y que demuestra que nos encontrábamos ante un grupo de músicos con un variado repertorio y una amplia trayectoria a sus espaldas que les ha reportado premios internacionalmente como reconocimiento a su trabajo.
Todo un concierto “sin instrumentos”.
Pop Up Música lanza un triple disco homenaje a The Beatles
Con motivo del 50 aniversario de la formación de The Beatles, Pop Up Música lanza un triple disco homenaje al grupo de Liverpool.
El proyecto contiene 58 versiones, interpretadas por otros tantos artistas nacionales e internacionales de primer nivel.
Entre ellos, la viuda de John Lennon, Yoko Ono, Julia Baird (la hermana de John Lennon, que debuta musicalmente con esta grabación), o los míticos The Quarrymen (el grupo en que militaron, Lennon, McArtney y Harrison antes de convertirse en Beatles),
que comparten cartel con intérpretes del panorama nacional de todos los estilos, como Andrés Calamaro, Miguel Ríos, Coque Malla, Coti, Los Coronas, Medina Azahara, Ilegales, Maga, Deluxe, Estereotypo, Milladoiro o Manolo Tena.
La gran variedad estilística de los participantes ha dado lugar a una recopilación única, donde la genialidad de las composiciones de The Beatles sirve como aglutinador para sonidos folk, rock, heavy, country y hasta dance rock. Todos ellos estilos que no hacen perder
un ápice de frescura a algunas de las canciones más importantes de la historia de la música pop.
Los beneficios íntegros del proyecto se destinarán al proyecto de desnutrición infantil de la ONG Médicos sin Fronteras.
Un disco recopilatorio de calidad y una buena causa a la que contribuir estas Navidades. ¿Alguien da más?























